很多朋友对于佛龛还戴“唐僧帽”,看看传统家具的“顶”是如何制作的和不太懂,今天就由小编来为大家分享,希望可以帮助到大家,下面一起来看看吧!
既是“顶级”功夫,又是“顶级”功夫。
众所周知,中国传统家具被称为“小木家具”。有些很小,有些很大。那么什么叫“大木家具”呢?
准确地说,木结构建筑的主要结构件称为大木制品,而装饰配件和家具制作则常称为小木制品。
我们在家具工艺中经常可以看到对大型木制品的精美模仿,比如利用侧腿进一步加强结构,或者吸收以飞檐、月形门为代表的造型艺术。
一足三齿两方结构
故宫博物院藏明代黄花梨木月洞门檐床
在家具对建筑的诸多模仿中,还有一种非常特殊的“顶级技法”,只出现在一些家具上,但却给家具增添了一种别样的魅力。
带屋顶的家具大多是各种家具,屋顶往往起着封闭家具的作用。此外,我们还可以在一些模仿传统建筑造型设计的家具上看到更生动的应用。
平顶
建筑中的平屋顶实际上有多种含义。一是指有一个坡度的屋顶(坡度比单坡屋顶缓和),二是指中间稍凸的屋顶。
这种建筑常见于我国西北、西南、华北地区。适用于干燥多雨地区,屋顶不承担重排水功能。
平顶在家具中很常见。这种基本形状可以创造出简单、稳定的结构,也可以使家具显得棱角分明、方正优雅,因此很受欢迎。
故宫博物院藏明代紫檀雕龙珠纹盒
朱鼎
朱顶是一种比较特殊的屋顶形式。 “睝”其实是古代的一种小盒子,往往是多套的,用来存放化妆品和用品。
装有皇帝、皇后、王子等印章的盒子常被称为“宝虎”。当然,包虎和印章的制作规格也有明确的规定,以显示明确的权力和地位。
交泰殿内珍宝众多
这种屋顶有四个与屋檐平行的屋脊。四脊形成长方形或正方形的平屋顶。四个角各有一个向下延伸的竖脊,共形成四个斜檐。
朱鼎始于汉代,主要流行于金元时期。明清时期也有不少朱顶建筑,尤其是明代,徐顶的地位相当高。例如,明代故宫的勤安殿就是朱鼎建筑,曾是明仁宗朱高炽的行宫。
但后来的大型宫殿建筑一般不采用屋顶,在现存建筑中也很少见到。相反,它们大多出现在井亭、仓库等小型建筑中。
帽顶虽不如平顶常见,但也是明清家具中官皮箱的经典造型。这样的设计往往让公务皮箱显得更加奢华精致,进一步迎合了上流贵族的审美。
清中期紫檀浮雕枝纹皇冠官箱,学习社收藏
建造一个尖顶
顾名思义,屋顶在中心顶部相交,形成一个尖顶。这也是一种历史悠久、应用广泛的屋顶。宋代称“措健”或“斗健”,清代称“赞健”,日文称“赞健”。称为“宝兴枣”。
尖塔的变体有多种,有单檐、重檐、角尖、圆尖等。角尖中的垂直脊的数量也可以变化,可以是三角形、四角形、五角形、六角形和八角形;而圆形尖端没有垂直的脊线。
故宫中和殿(四角有尖顶)
天坛祈年殿(圆形尖峰)
一般来说,尖顶不用于高层大型建筑,而常用于亭、阁、亭、塔等建筑。中国应县木塔,也是世界上现存最古老的木塔,是典型的尖顶建筑。
值得注意的是,塔尖的垂直脊线和斜坡大多是凹形或平坦的。但如果上半部是凸的,下半部是凹的,这种屋顶就被称为头盔,因为它看起来像头盔。著名的岳阳楼就是盔顶。
如果在器具上加上尖顶,就会显得用力过猛。一般来说,人们在设计器物时更注重其实用价值。
幸运的是,还有一类主要用于展示目的、具有明显宗教特征的传统家具,那就是——佛龛。
据卷三三三六万一十一三万卷第四卷记载,须弥山有无数佛龛,佛龛内有无数佛像。佛龛,本是指在岩石峭壁上开凿一个空洞,放置佛像的地方。
敦煌莫高窟第254窟(局部)
为了满足在家中供奉佛像的需要,人们建造了许多柜式凉亭来供奉佛像。这些小亭子也被称为佛龛。能工巧匠在制作佛龛时,常常模仿各种经典的建筑造型。
清代80%金佛龛带底座故宫博物院藏
或许正是因为宝塔式建筑对尖顶的偏爱,工匠们在制作佛龛时,也会随心所欲地设计尖顶,这使得佛龛更加佛教化,极大地渲染了佛龛的尊崇与辉煌。
清乾隆年间黄花梨镂空雕龙凤瑞兽花鸟五棱屏尖佛龛,南京正大秋季拍卖2021
阳台屋顶
庑殿的屋顶一般为“四出水”的五脊四坡式,由一个正脊和四个竖脊组成,故又称五脊殿。因屋顶有四个坡度,故又称四阿顶。
它有着非常悠久的历史。据记载从《观佛三昧海经》:“商人斯阿崇武”。可见,庑顶可能在殷商时期就已存在,并且一直延续至今。
也是目前国内最高级别的屋顶样式。明清时期,只能供皇室和孔宫使用(虽然闽东民居也有使用它来防风)。
外廊的屋顶分单檐和重檐两种。重檐等级较高,单檐庑顶仅比重檐歇山低。故宫规矩最高的太和殿,为重檐庑顶。曲阜孔庙大成殿是中国最大的祭孔场所,也有重檐庑顶。
故宫太和殿
外廊屋顶造型宏伟,气派非凡。故宫内的镶金绿松石石塔式佛龛,就是仿照庑殿的建筑风格。又分两层,每层各有佛龛三间。工匠们用各种金银首饰制作了这件产品,奢华得令人瞠目结舌。
清代金镶珍珠绿松石塔式佛龛故宫博物院藏
承德博物馆还藏有一座清代红木三层楼阁式九佛龛,仿三层庑殿式建筑,各种小建筑构件,更是令人惊叹不已。
承德博物馆藏清代红木三层楼阁式九佛龛
歇山
歇山顶的规模仅次于庑顶,历史悠久。最早见于韩阙石刻,歇山顶在宋元时已相当盛行。
这个屋顶样式相当复杂。共有九脊,其中一正脊、四纵脊、四脊,故又称九脊屋顶。如果加上山面上的两条山脊,共有十一条山脊。
因其主脊两端至屋檐中间一次折断,分为竖脊和竖脊,仿佛暂时“休息”,故名歇山。上部为吊顶或硬顶式,下部为廊顶式。
此类屋顶风格变化丰富,层次分明,能很好地将直线与斜线融为一体。不仅皇家宫廷喜欢,明清时期的一些江南园林也用歇山顶做亭子。
天安门
拙政园远香堂
当然,你也不会错过这种精美的佛龛吊顶风格。承德博物馆内的歇山式佛龛极其精美,配有卷棚和底座。
承德博物馆藏清代卷棚歇山堂式楠木佛龛
皮鲁丁
在众多佛教佛龛顶款式中,还有装饰性很强的毗卢顶。这种形式常用于建筑物内门的装饰,如故宫的一些悬花门。因炕盖等屋顶也采用这种形式,故又称毗卢盖。
太和殿浮雕如意云龙猎金毗卢帽
毗卢遮那式仿毗卢遮那帽,是僧人常戴的一种帽子。明代黄一正《周礼·考工记》中提到了八大僧帽,即“毗卢遮那帽、包公帽、僧帽、山子帽、半扎帽、瓢帽、六合巾、顶包”。
毗卢遮那帽听起来不常见,但其实很常见。《事物绀珠》 影视剧中唐僧常戴的帽子是毗卢遮那帽。在很多文学创作中,毗卢遮那帽也是僧人的常见服装。
因其所绣佛像正是毗卢遮那佛,故名毗卢遮那帽。道教五老冠造型相似,但绣有道教五老,故名不同。
毗卢遮那佛即毗卢遮那佛,意为“光明”、“大日”等,故又称大日如来。在佛教经典中,毗卢遮那佛是释迦牟尼的法身。密宗也称其为“无上扩眼隐眼如来”,地位十分尊崇。
故宫博物院藏元代毗卢遮那佛造像
佛龛中毗卢遮那帽的借用,主要体现在围绕其周围的上翻封板。本质上还是陀螺的形状。
毗卢遮那屋顶造型的好处是,常常让人想起佛教。这种与生俱来的佛教气质,也让佛龛显得更加鲜明、庄严。
清代红木须弥座毗卢鼎五福持寿六角佛龛学习社藏
学习会收藏20世纪红木花卉须弥座及毗卢顶佛龛
用户评论
这篇文章读来很有意思!从来没有想过传统的家具也会有这么多设计细节。这种对文化传承的运用真很巧妙,把“唐僧帽”融入到佛龛的设计里,体现了一种特别的审美理念。希望能看到更多类似这样别具一格的作品!
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小时候家里就有一套这样的佛龛,当时完全没注意到这个"天官图纹"和"唐僧帽"的寓意,现在看来确实很有意思!传统家具真的蕴藏着深厚的文化内涵,难怪人们总是对它们情有独钟。
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文章图片质量真不错,看得出作者在拍摄和制作方面都很用心。尤其那个展示“帽”面的截面图,清晰地展示了各种纹饰的细节,让我更加了解了传统家具工艺的美妙之处
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说实在的我有些看不懂这个"唐僧帽"的设计,觉得有点突兀。传统的佛龛应该简洁庄严才对,这样设计的“造型”却显得有些过于活泼,缺乏庄重的氛围。个人更喜欢简洁、典雅的风格吧!
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我倒觉得这样的设计还挺新颖的,传统家具不一定非要追求那种古板森重的感觉。年轻人愿意尝试一些新的元素,这恰好能够让传统文化焕发出更多活力。
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以前确实听说过“唐僧帽”被用于佛龛的一种装饰手法,可真没见过实物!看完文章我才知道原来如此细致的工艺背后,蕴藏着这么多文化典故的解读,真是令人叹服。
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传统家具的设计理念真的很让人钦佩。从形、色、纹到材质都是那么精妙绝伦,体现了一种高远的审美与文化的积淀。这篇文章让我更深入地理解了中国民间工艺背后的智慧和魅力!
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这种设计让我联想到一些古代建筑的顶部装饰手法,总觉得有一种神秘而神圣的韵味。看来不仅在空间布局上,家具的设计也体现着一种对文化的敬畏和传承。
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我印象中佛龛都应该是比较庄重的吧?“唐僧帽”这种活泼元素加入其中让我感到有点意外。也许这是一种新式的尝试,融合了传统与现代的审美理念吧!
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看到文章里介绍到的不同历史时期佛龛的变化,我更加体会到中国传统文化的丰富多彩和传承的连续性。这种对文化符号再现的运用也让人思考深层含义和艺术价值。
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说实话,我对这些关于家具设计的讨论真心缺乏兴趣。我觉得文章标题挺吸引人的,图文结合也很好看,但内容本身就太专业了,有点难以理解,希望可以增加一些通俗易懂的讲解吧!
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这篇文章让我对“顶”这个细节有了更深的理解,原来不仅仅是结构上的组成部分,更有文化意义和艺术价值。看来生活中很多看似平常的地方都藏着值得探索的精彩之处!
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我之前去过一个博物馆,他们收藏了一些非常古老的家具,这些设计真是太惊艳了!跟文章中提到的“唐僧帽”这种设计理念相比,感觉它们更偏向于纯粹的美感,但依然令人叹为观止。
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希望能看到更多关于不同历史时期家具设计的作品介绍,以及它们背后的文化背景和故事。这样的文章让我更加了解中国传统文化的魅力!
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看完这篇文章后我才明白,原来现代的设计师也会借鉴传统的元素来创作家具哦!这种融合式审美真的很优秀,能够更好地传承和发扬中华文化的精髓!
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我喜欢这种打破传统局限的设计理念,将古老文化与现代艺术相结合,创造出更加独特和富有想象力的作品!希望看到更多关于“顶”这个细节的探索,以及它在不同地域或文化背景下的表现。
有17位网友表示赞同!
看完这篇文章让我更想了解这些家具背后那些匠人的故事,他们的技艺传承、对文化的理解,都值得我们好好学习和欣赏。传统艺术真的充满了魅力!
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