增长见识，什么是真正的“英伦风”，最完整的英伦风诠释

英伦风格的演变可以概括为：50年代的迷你英伦风格、60年代的摇摆伦敦、70年代朋克的诞生、80年代的西区故事、90年代的续写英伦篇章。 “传统与反叛”才是英国时尚的真正精神。

英国时尚以简约、优雅为主。格纹是英伦风格的一大特色。浅淡柔和的棕色在众多色彩中显得沉稳自然，就像一杯刚泡好的热气腾腾的茶，给人温暖和质朴。剪裁风格和独特含蓄的气质在本季继续表达，展现出深秋静谧女人恬静优雅的一面。英伦格纹，简单而娴熟的剪裁技巧，展现出大方自信的美感。 50年代迷你英伦风

20世纪50年代，英伦风格迎来第一次重大变革。 1955年，Mary Quant在英皇路上开了一家名为“Bazaar”的小商店。现在，这场时尚革命看起来并不极端。

他们的第一批顾客是有一点波西米亚情结和良好经济背景的女孩。

她懂得如何穿出高级时尚，也懂得如何让自己的穿搭变得更加有趣。而Quant给了女孩们真正想要的衣服：便宜，迷惑级，——没有皮毛，钻石，甚至珍珠，实惠又有趣。老派裁缝表达了他们的极度厌恶，但最终，随着玛丽·昆特(Mary Quant) 1962 年的迷你裙变得无处不在，就连哈迪·艾米斯(Hardy Amies) 也不得不为女王陛下缝制裙子。

迷你裙打破了传统的比例、平衡和时尚美学。就像1947年Dior的New Look一样，它让一切看起来都有些颠倒。但它确实适合现代现代生活，对各行各业都有吸引力。

六十年代摇摆的伦敦

很快，在国王路兴起的青年运动向东蔓延，进入伦敦市中心。其中，以诺丁山的波多贝罗路为前哨，布满了各种奇特有趣的商店。

70年代朋克的诞生

疯狂的节奏渐渐放缓。

20世纪70年代初，当其他国家的年轻人热衷于嬉皮运动时，英国的年轻设计师或多或少意识到他们需要自己的芯片。许多人沉浸在帝国的过去中，并被前殖民时期印度的视觉艺术所感动。

此时的时尚以面料为主导，包括自由图案、枝花图案、拉斐尔前派风格的裙子、绿纹薄纱、土耳其刺绣、印度夹克、贵族吉普赛风格以及20世纪70年代的波西米亚风格……眼花缭乱的潮流创造了近50年来最花哨浪漫的服装风格。

与此同时，一股名为“朋克”的乌云袭来。这些原产于英国的怪物开始在伦敦南部和东区的后街和俱乐部里徘徊。它的力量受到了艺术院校的拥护，尤其是其反传统、前卫的立场，很快就得到了年轻学生的认可。朋克令人不安的恐惧的粗犷外表下隐藏着浪漫的元素。

这就是我杀人狂魔的由来。

80年代西区故事

从20 世纪70 年代末到80 年代初，西区夜总会成为世界上最酷、最热门的时尚场所之一。史蒂夫·斯特兰格(Steve Stranger)、利·鲍厄里(Leigh Bowery) 和男孩乔治(Boy George) 都是聪明而独特的主持人。他们把俱乐部变成了一个自由奔放的狂欢场所，雌雄同体的装扮和异装癖几乎是入场的邀请。

这是由男孩主导的趋势，当然，其中绝大多数是同性恋。这股新的浪漫主义浪潮使一半拜伦一半雷蒙德·博德的雌雄同体的诱惑成为一种难以抗拒的乐趣。

原来，这种浓浓的恶魔风格也是英伦风格。

90年代英国篇未完待续

对于伦敦来说，世纪末是时尚的十年。英伦风格也越来越商业化。各种英伦气质正随着影视作品、音乐、建筑传遍世界各地，比如刚刚下线的《特工学院》、挺括的西装、闪亮的牛津鞋。各种老007的暗器，还有地道的伦敦口音，都让观影者垂涎欲滴。

还有我们敬爱的老师（罗温·艾金森饰）的复古服装，典型的英国人的无耻，淡淡的英国人的忧伤，还有路虎公司1976年生产的迷你车，深刻地体现了这个特殊的民族。

英国风格不仅体现在服装、建筑、音乐、文化上，还体现在英国的国家精神上，这些都是我们应该学习和借鉴的。