panda 大家好，关于园林景观设计的九种方法很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于的知识，希望对各位有所帮助！
立意是景观设计最重要的部分，也可以说是景观设计的初级阶段。从国内外学科发展和实践来看，景观设计的内涵差异很大。我们认为，景观设计就是如何合理安排和利用土地，解决土地、人类、城市以及土地上所有生命的安全、健康和可持续发展问题。涉及区域、新城、邻里和社区规划与设计、公园与游憩规划、交通规划、校园规划与设计、景观改造与修复、遗产保护、园林设计、康养及其他特殊用途。同时，从目前国内的许多实践活动来看，景观设计侧重于具体项目本身的环境设计，即狭义的景观设计。这两种观点并不矛盾。
基于以上观点，我们认为，无论是土地的合理利用，还是当地的景观设计规划，立意都非常重要。
理念中首先考虑的是满足其使用功能，充分为地块使用者创造和规划满意的空间，同时不破坏当地的生态环境，尽量减少项目对周边生态环境的干扰。然后，利用下面要提到的构图和各种技巧来进行具体的方案设计。
规划理念“四法”
1素描法
素描法的特点和作用
在用素描法构思的过程中，可以捕捉灵感，自由发挥，无拘无束。
你可以清楚地表达你的想法并随意修改。
2 模仿法
模仿法的核心是通过别人的想法和理念来激发自己的灵感。
仿生方法在仿生学领域的应用：模仿鹰眼成像原理的微型相机、自动对焦的相机等；人造卫星发射系统；模仿飞鸟翅膀结构原理的飞机机翼等。
采用模仿法构思设计方案时，大致可分为：
一个。外观仿制
b.仿生仿生：形态仿生、结构仿生、原理仿生
c.结构模仿
d.功能模仿
3 关联方法
要运用联想法来构思计划，人们必须有丰富的实践经验、更广阔的见识、更好的知识基础和更丰富的想象力。
加一加
减一减
扩张
缩小一点
改变
对面和对面
塑造独特特征的4 种方法
选项的比较和权衡：
1、概念：多个方案构思形成后，我们常常需要对这些方案进行评估和比较。同时，还要从设计的目的出发，对一些相互制约的问题进行权衡和决策，最终选择一个比较满意的方案。或者关注每个程序的优点来改进它。
2、方案比较：通过比较，明确各方案与设计指标的符合程度。然而，要制定出最佳方案，必须根据设计要求和设计原则权衡每种方案。
3、方案权衡：通过比较，明确各方案与设计指标的符合程度。然而，要制定出最佳方案，必须根据设计要求和设计原则权衡每种方案。
注：
(1)比较和权衡必须有依据(设计要求和设计原则)。
(2)比较和权衡是技术思维方法的重要内容。比较是为了权衡的目的。没有比较，就不会有取舍。
绘画
概念是构图的基础，构图始终围绕着满足概念的所有功能。景观设计构图包括平面构图组合和立体造型组合两个方面。
平面构图：主要以平面图的形式准确地按比例表达交通道路、绿地面积、草图位置。
三维形状：一般来说是陆地上所有物理内容从一定角度的正立面投影；具体来说，主要是通过场景主体与背景的关系来体现。这可以从下面的设计技术层面体现出来。
对面的风景和借来的风景
在景观设计布局中，常有一定的建筑轴线和道路轴线，布置在末端的风景称为对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心，在整个景观设计中起着主导作用。视图可以分为直接视图和间接视图。正对的风景是视觉上最容易看到的景象，如路尽头的亭台楼阁、花台等，清晰可见；间接面对的风景不一定在道路或步行路线的轴线上，其布局往往是隐藏的或偏移的。给人一种惊喜或若隐若现的感觉。
对景一般是指位于园林轴线和风景视线末端的风景。正面景观主要用作花园局部空间的焦点。景物通常设置在入口对面、通道尽头、广场焦点处、道路转折处、湖对面、草坪拐角处等，丰富空间景观并吸引人们。一般以雕塑、山石、水景、花坛（桌）等景物为背景。
正对面：布置在道路或广场中轴线末端的景点或以轴线为对称轴布置的景点。
相对：在轴线或景观视线的两端设置场景，两个场景相对，形成相对的视图。
借景也是景观设计中的常用手法。通过建筑的空间组合或者建筑本身的设计手法，借用远处的风景。比如在苏州拙政园，可以从多个角度看到几百米外的北寺塔。这种借景方式，可以丰富景观的空间层次，给人以远眺和身心放松的感觉。
1借景的类型
远方借
是为了整理园内远处的风景。借物可以是山、水、树木、建筑物等。成功的例子有很多，如北京颐和园借西山、玉泉山的塔楼；避暑山庄借用帽子山、流垂峰；无锡寄畅园借惠山；济南大明湖借千佛山等，以求更多远方的风景。往往需要登高望远。要充分利用公园内的有利地形，打通透视线。还可以构筑假山叠高台，在山顶搭亭阁或高敞建筑（如冲阁、昭山楼等）。
邻居借（邻居借）
是为了整理花园旁边的风景。周边环境是借钱的基础。周围的风景只要能作为风景的都可以借用，无论是亭台楼阁、山水、花草、树木、宝塔、寺庙。例如，苏州沧浪亭花园缺水，但花园毗邻有一条河流。沿河修建假山、驳岸、廊道，无封闭围墙。从花园里，透过漏窗，可以欣赏到花园外河流的景色，以及花园对面河流的景色。漏水的窗户也可以看到花园。花园内外融为一体，就是一个很好的例子。又如邻居有一棵红杏树，一棵绿柳树，或者一座小亭子。也可以欣赏风景，或者设置一个漏窗借用。例如“红杏一技出墙来”、“杨柳适二泉”、“两亭宜”等布局手法。
借用
系统采用仰视借用的外部景观，主要借用高空风景，如古塔、高楼、山峰、大树，包括蓝白云、明月星辰、飞翔的鸟儿等。比如北京的北海岗景山、南京玄武湖的鸡鸣寺，都是养爵。如果抬头时眼睛疲劳，观景处应设置凉亭座位。
借用
指利用从高处眺望园外景色，登高眺望，周围景色尽收眼底。借景很多，比如河流、湖泊、田野、湖光倒影等。
借景的2种方式
打开视角线欣赏风景
整理或移除视线障碍物，例如修剪遮挡视线的树木和树叶。园内建亭、阁、亭、台，作为观赏点。可以仰望或眺望风景，赏烟水悠然，采云山之苍翠，观佛寺高空，赏平林大漠。
增加视点高度
使视线突破园林的界限，达到俯视或眺望远处风景的效果。园内建有山、台、楼、阁、亭等，使游人看得远、见千里。
借用虚拟风景
如借光光、借声香等。如朱熹的《半亩方池》、《圆明园四十景》中的“上下天窗”，都是借用了“天窗云”。阴影”；上海豫园花墙下的月洞，露出了隔壁庭院的水榭；苏州卓的正园《闻桂花亭香》、杭州西湖《闻柳浪闻莺》，都借了鸟语花香。
体现在景点划分、植物配置、建筑景点、假山造型等方面。比如用花卉造景的有春桃、夏荷、秋菊、冬梅等。用于园林绿化的树木有春柳、夏槐、秋枫、冬柏等。用山石造景的有扬州个园春天的石笋、夏天的湖石、秋天的黄石、冬天的玄石。用意境造景的有《柳波肉香》、《曲院风荷》、《平湖秋月》、《断桥残雪》等。大型环境园林绿化工程有杏花村、小霞湾、红叶岭、松牌坡等。南京有春天爬梅花山、秋天爬栖霞山、夏天爬清凉山、冬天爬福州山的习惯。画家对季节的认识对造园十分有利，如园林植物上的“春发、夏荣、秋颓、冬枯”或“春蛾、夏荫、秋发、冬骨”。 “春天的水碧绿明亮，夏天的水肿胀弥漫，秋天的水清澈清澈，春天的寒冷干燥停滞。” “春云如白鹤，……夏云如怪蜂，……秋云如光波，……冬云清渺，……”。总之，根据四时的特点进行造景，利用四时的山水来赏景，早已成为人们的习惯。
分开的风景和遮挡的风景
“取其善，去其俗”是我国古代的园艺技术之一。这种理念和手法在现代景观设计中经常被采用。
将园林绿地分隔成不同空间、不同景点的风景称为分景。隔景就是把好的风景融入到景观中，把杂乱的地方用树木、围墙遮挡起来。
实体通过直接切断路线或迫使其改变方向来完成障碍。
分离可分为实分离和虚分离。实际的隔断阻止视线通过，轻松打造原创风格的景观。虚拟的分隔让视线能够通过，增加了景物的联系和纵深感。
遮挡风景（抑制风景）是指以遮挡视线为主要目的的风景。中国园林讲究“先抑后扬”，也提倡“隐俗”。两者都可以用来压制景物，有意组织游客视线的变化，以增加景物的层次。障碍物通常可以由岩石、树木或建筑草图组成。
指导和指示
引导的方法有多种，所用的材料有水体、铺地等。就像公园里的水体一样，水流有时大有时小，有时宽有时窄。
造园的关键在于引导的处理。导引是一个抽象的概念，与具体的场景元素相结合，体现园林理念和实用性的全部内容。因此，它引导和确定各种景物之间的空间关系，组织景观的更替和变化，规定景观展示的程序、出现的方向、出现的持续时间和观赏距离。
指示性技术包括显性技术和隐性技术。表达是指书面说明的形式，如路标、指示牌等草图。寓意通过地面铺装和树木的规则排列可以引导方向和目的地，给人以随景而动的感觉，“村里花暗花明”。
渗透与延伸
在景观设计中，景区之间并没有非常明确的界限。而是你中有我，我中有你，逐渐发生变化。渗透和延伸往往利用草坪、铺地等来连接空间，给人感觉风景在不知不觉中发生了变化，在心理感受上不会“突然停止”，给人以良好的空间感。经验。
空间的延伸对于在有限的园林空间中获得更丰富的层次感具有重要作用。空间的延伸意味着在空间序列的设计上突破场地的物理界限，有效丰富了场地与周围环境的空间关系。关系。无论是古典园林还是现代景观设计，我们都不能将设计思维局限于一种单向、内向的空间格局。内部空间与外部空间之间必要的互联和互动是设计中必须考虑的重要问题。它不仅仅是一个简单的布局，而是关系到整体环境的质量。即使是一个仅作为日常生活附属品的小型私家花园，也应该与周围环境形成一个统一的整体。
景观渗透设计常用技巧及要素
包括种植各种植物、叠山石、治水、搭建筑小品等，包括造景和分组。从园林的布局到树木花草形象的塑造，一切都需要在保持自然的同时进行再创造。酒店室内绿化设计应根据场所本身性质，从维护生态环境的角度出发，以植物为主要布局，因地制宜，就地取材，创新造景。
1、采用开放式的空间形式，将室内空间延伸至自然。
2、自然光的引入，使大堂、中庭等室内空间的内外场景相互融合。
3.水体和植被的利用。
(1) 植物。绿化植物主要包括乔木、花卉、藤本植物和水生植物等。其中，树木多为常绿观叶乔木，一般用于高大空间。它们的树冠可以形成一系列伞状小空间，有效弥补大尺度空间的荒凉感，提高内部环境的自然化效果。
(2) 动物。常用的动物有鸟类、鱼类、龟类和昆虫等。
(3)水体。室内环境中的水体一般需要人工处理才能形成。镜面般的水池有一种平和、宁静的感觉，如果加上丰富的倒影，那就是变幻莫测；蜿蜒的小溪会有欢快的气氛；喷珠喷玉的喷泉会呈现出各种形状。飞流直下的瀑布，气势磅礴……如果水体加上灯光、音响设备，效果更加动人。
(4) 山石。室内常用的岩石主要有湖石、黄石、英德石、黄蜡石、石笋等。当然，也有大量使用的普通岩石，以及用于池边、池底的卵石等。
(5)室内绿化及花卉盆景。室内植物造景是人们进一步将天然植物引入室内建筑空间和公共共享建筑空间。共享空间主要用于旅游、欣赏，也有部分用于吃饭、休息。空间一般较大，植物景观应活泼、色彩丰富。还可以利用地形、山、水、小桥等结构进行设计，如广州白天鹅宾馆、北京昆仑宾馆大堂共享空间景观。
室内植物造景需要科学地选择耐荫植物和精心、专门的养护管理，以及合理的设计和艺术布局，加上现代化的照明、供暖、通风、空调等人工设备，改善室内环境条件。创造一个既有利于植物生长，又满足人们生活工作和生理心理要求的环境，使人感到舒适、优雅、优美，仿佛置身于宁静、美好的大自然中。
规模和比例
景观设计的主要尺度依据在于人们在建筑外部空间的行为。人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。例如，学校教学楼前的广场或空地不宜太大或太局促。如果太大，学生或老师在使用和停留时会感到太空旷、缺乏气氛；如果太局促，就会失去一定程度的隐私。因此，无论是广场、园林还是首都绿地，都应根据其功能和使用对象来确定其规模和比例。关于具体的比例和比例，很多书籍和资料都有描述，但最好还是在实践中掌握感觉。
1 空间组织中的尺度概念
空间是设计的主要方面，也是游客体验的主要场所。能否营造出合理、舒适的空间尺度，决定了设计的成败。
1. 空间的三维形状
园林景观空间中的立体造型是空间的主要内容，是空间中的视觉焦点。从视觉美学和艺术性的角度来看，其多样的造型首先必须与周围环境的风格相一致。其次，它必须具有自身强烈的视觉冲击力，使其在视觉流动上与周围的景观相协调，在比例、形式等构图方面必须具有独特性和艺术性。不同的空间尺度传达不同的空间体验。小尺度空间是私密的空间，舒适宜人，大尺度空间则大气磅礴、富有感染力、令人敬畏。
2、空间平面布局
园林景观空间平面布局在功能目的和以人为本的设计思想前提下，体现一定的视觉形式审美特征，如运用比例、对称、平衡、节奏、对比、统一等原则，使道路、广场、建筑、设施等与绿地交错分割，充分发挥点、线、面等构成元素的造型作用，勾勒出清晰的平面轮廓，呈现出极具视觉美感的布局。
平面内的尺度控制是设计的基础。设计时要充分了解各种场地、设施、草图等的尺寸控制标准和舒适度，不仅要求平面形式美观、令人印象深刻，而且还必须科学、实用。例如，对于3至4米的主要行车道路，两侧叶树的枝叶应在道路0.6至1.5米范围内按时构建，以形成更合适的行车空间。
2 工厂配置中规模的概念
1、园林植物运用形成的基本空间类型
(1)半开放空间——少量较大规模的植物形成适宜的空间。其空间的一侧或多侧被较高的植物包围，限制了视线的穿透。它的方向性指向封闭不良的开放表面。
(2)开放空间——利用小尺度植物形成大尺度空间。仅使用低矮灌木和地被植物作为空间限制因素。
(3)完全封闭的空间——植物的高密度形成一个封闭的空间。这种类型的空间被植物包围，给人一种强烈的隐私和隔离感。例如配电室、照明井等用植物遮荫，增加隐蔽性和安全性。
(4) 有顶空间——高密度植物形成一个明确的空间。利用树冠茂密的遮荫树。它形成了一个顶部被覆盖、四面开放的空间。利用覆盖空间的高度，营造出强烈的垂直尺度感。
2、植物配置的尺度应从配置方式上体现园林植物的组合，体现植物造景的视觉艺术性。
根据植物本身的观赏特点，采用多样化的组合，体现整体的韵律和韵律。
独植、丛植、群植、花坛等植物造景方式都体现了构图的艺术性。孤立的树木一般放置在开阔的草地上，与周围的植物形成强烈的视觉对比。适宜的视距为树高的34倍。丛植采用自由式构图，一般由520棵树组成。植物高度和密度的层次关系体现了自然的层次美；群植是指大量乔木或灌木的混合种植，主要表现植物群落之美。种植面积的长宽比一般不大于3:1，不宜选择多种树种。另外，还有树木高度的大小控制问题，或纵横，或高低，前后交错，形成美丽的天际线。
3 奢华设计中的尺度概念
铺装的尺度包括铺装图案的尺寸和铺装材料的尺寸，两者都能对外部空间产生一定的影响，产生不同的尺度感。
图案尺寸由材料尺寸体现，铺装材料尺寸是重点。室外空间常用的材料有：鹅卵石、混凝土、石材、木材等。混凝土、石材等大空间的材料容易营造出宽广壮观的场景，而鹅卵石、砖块等材料则容易表现小空间。空间容易形成肌理效果或拼凑图案的形式趣味。
鹅卵石规模较小，适合铺装在小面积的地面上或宽度较小的步行道上。施工方法多样，可形成的造型也很多，观赏性很强。混凝土的一个重要用途是水泥打印地板，这是一种低成本但活跃的地板处理形式。适用于大型广场，可塑造多样地形。石材主要指花岗岩。花岗岩主要规格有300mm300ram、600mm600ram等，没有500mm500ram、900mm900mm等规格。治疗方法多种多样，应用范围广泛。花岗岩用于各种主要出入口或重要景观节点。木材的大小可以根据需要进行调整。最常用于走廊、座位和平台。其风格休闲，易于加工成型，能与其他景观很好地结合。
铺装材料的粗糙质感产生一种前进感，使空间显得比实际小，而铺装材料的细腻质感则产生一种后退感，使空间显得比实际大。人们对空间透视的基本感知是近大远小，因此在设计中采用粗纹理铺装材料作为前景，细纹理铺装材料作为背景，相当于夸大透视效果，造成视觉错觉，从而扩大空间。空间尺度感。总的来说，各种材料的综合运用和适当尺度的选择足以创造个性化、友善、宜人的环境特征，使其成为城市的象征和人性化，提高人们日常生活的空间品质。
景观设计的任务是表达人们直视时的视野范围和所包含的空间场景。这就需要始终模拟人的视角来观察和设计眼前的场景，并使用接近人类视觉高度的效果图和局部立面或局部立面。当横截面图反映结果时，比例概念的重要性就变得显而易见。
在景观设计中，应综合考虑空间、植物配置、铺装等因素，把握尺度，营造宜人的园林环境。
节奏与节奏
节奏是指音乐中声音节拍优先级的变化和重复。节奏，是一个带有时间感的术语，是指相同的视觉元素在设计中不断重复时所产生的动感。
节奏原指音乐（诗歌）的韵律和节奏。一首诗中音调的音高、轻重、长短的组合，音程或停顿的匀称，同一音色在某一位置的重复，以及在诗的结尾处使用相同韵律和音调的声音。增强诗的音乐性和节奏的句子和诗句是节奏的要素。使用。平面构图中简单单元组合的重复容易单调，而有规律变化的图像或色彩组按数字和等比例排列，产生音乐和诗歌中的旋律感，称为节奏感。富有韵律的构图具有积极的活力和能量，增强魅力。
韵律和韵律是景观设计中常用的手法，包括：地面材料的规则变化、灯具和树木的相同排列、花坛座椅的均匀分布等。
韵律和韵律是产生形式美不可忽视的艺术手法。一切艺术都与韵律、韵律有关。节奏和韵律是同一个意思，都是起伏的节奏。当形状、线条、色彩、块体整齐有序地重复，或以多种方式重复排列时，就能获得韵律感。主要体现在：疏密、高低、挺直、方正、大小、错落等对比关系的协调。例如：有一大片草坪，坡度平缓，线条流畅；用绿色植物创造出几个尖塔状的形状后，改变了原本过于圆润的含义，增加了高耸的趋势；强弱、高低、交错等微妙的起伏关系，赋予草坪生命的韵律；花路的设计中，不同高度、不同颜色、不同质地的花卉交替种植，排列有序，形成跌宕起伏的美好视觉冲击。
1. 形成节奏的基本要素
点、线、面是构成韵律的基本元素。点、线、面的运用必须在科学性和艺术性上都具有高度的统一，即既要满足植物与环境生态适应的统一，又要体现个体的形式美。植物和群体通过艺术构成的原则。而人们在欣赏时产生的意境美，节奏感也油然而生。
1.1 积分申请
点在花卉装饰中起点睛之笔，指单个单元或多个单元的零星点缀。手法包括：自由、展示、旋转、辐射、韵律、特异性等，不同的点的排列会产生不同的视觉效果。插花构图中的点主要是焦点和散点。焦点一般位于画面中两条横竖黄金线的交点处。可以采用特殊的花材或醒目的色彩来突出焦点，突出表达的创意理念和意境；散点点散布在四周或充满空间，使插花生动活泼。总之，圆点是一种轻松随意的装饰美，是花艺装饰的重要组成部分。
1.2 线路的使用
这里的线条是指种植植物的线条或重新组合形成的线条，如装饰园林中的绿篱。线可以分为两种：直线和曲线。绿化的图案和工艺，线条的运用是基础。线条的粗细可以建立远近关系。同时，线条具有很强的方向性。垂直的线条庄重有上升感，曲线则有自由流畅的柔和感。感觉。神由线条传达，形状由线条确立，色彩由线条定义。绿化中的线条不仅具有装饰美，而且充满生命活力的流动美。
1.3 表面应用
花绿装饰中的面主要是指绿色草坪和各种形式的绿墙，是绿化中最重要的表现方式。曲面可以形成任意形状、多边形、几何形状等各种形状；它们可以平铺、分层或交叉，表现力非常丰富。
2. 节奏的基本形式
2.1 连续节奏
连续节奏一般是一个或几个元素的连续、重复的排列。每个元素都保持着恒定的关系和距离，并且可以无限延伸。常常给人一种井然有序的强烈印象。一般来说，点、线、面在构图中是并排排列的，就像音乐中的旋律一样。对比比较淡，在内容上往往表现同一对象，并且以相同的规则重复出现。比如使用同一种花朵，或者相同大小的相同色块的连续使用和重复。广泛应用于花坛、花架、款式、围栏、盆花的设计。在形状相同的花坛中，连续排列种植相同的花卉或相同颜色的花卉，以产生整齐有序的效果。图1中左图为连续排列的透视图，右图以弧线的形式展示了连续排列的节奏，结合了起伏的韵律表现手法。
图1 渐变节奏
2.2 间隔节奏
间隔节奏的特点是在节奏组合中突然出现一组相反或相反的节奏。对比节奏可以打破原有节奏的流动，形成间断，就像音乐旋律中突然加入一个强音符，从而形成强烈的对比节奏。广泛应用于花坛、花架、花道、造型、围栏、花墙、盆花等装饰应用，避免沉闷。比如摆放盆花时，用两种质地、颜色、高度等完全不同的盆栽，间隔摆放，既可以划分空间，又不会遮挡空间，增强通透性。打破盆栽单调沉闷的氛围。图2表示间隔节奏。左图中间是不同的植物，结合了连续的节奏。右图为同一品种的植物，它们之间的间距不同，间距逐渐变化，形成间距节奏，结合渐变节奏来表达。
图2 间隔节奏
2.3 交替节奏
交替节奏类似于间隔节奏。交替节奏利用各种造型因素有规律地相互交叉、穿插，形成丰富的节奏感。利用形状、大小、线条、音调等多种因素的交替变化，产生节奏形式之美，规则而多样。
图3 交替节奏
交替节奏与间隔节奏类似，与表现力相结合，常用于花坛、花架、花篱、盆花等装饰中，打破单调，形成活泼、动感的节奏美。
2.4 梯度节奏
渐变节奏是各种元素在大小、高度、宽度、色彩深浅、方向、形状等方面有规律的增减，形成统一和谐、逐渐变化的节奏感。
图4 渐变节奏
定期增加或减少间距、弯曲弧度、线长等可形成动态变化。这首动感旋律作品的创作具有强烈的动感节奏感。
图5 动态节奏
如图5所示，是一个花坛图案构图设计。图中的b2设计使用了四种植物材料。曲线优美、动感十足。使用动态节奏时，与渐变节奏、交替节奏相结合来共同表达。图中的b3设计使用了三种植物材料。外环周围环绕着三种植物，植物的宽度参差不齐。内饰采用弧形放射状动感设计，更加休闲、灵动、动感。
三、节奏在插花中的应用
插花作为一种独立的艺术形式以其自身的特色和魅力越来越受到人们的喜爱。在插花构图中，如果只注重协调、平衡而忽视节奏感，就会出现花枝高度一致、花朵大小一致、颜色一致的情况。结果将是一幅枯燥乏味、毫无生气的作品。看久了会觉得乏味无趣。在插花艺术中，节奏的运用非常广泛，有的非常明显、典型，有的则比较微妙、微妙，比如阶梯构图就比较明显。所谓插花构图的节奏，就是通过花材或花器来表现的有组织的、有节奏的变化。就像绘画中的色彩有顺序的变化一样，音乐中节奏的变化也是有规律的变化。要创作出生动活泼、引人入胜的插花，必须掌握插花构图的节奏表现特点及其创作技巧。跟随宾主鲜明，遥相呼应。有空有实，有隐有露，质朴与传统，浓与浓的结合。
以上是景观设计中常用的一些技巧。它们相互联系、综合运用，不能截然分开。只有掌握了这些方法，并与大量的设计实践相结合，才能熟记这些设计技巧，并在方案中灵活运用。
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用户评论
哇塞！这篇文章太棒了！我已经开始计划我自己的花园了，这些方法真的很有用！尤其是关于色彩搭配的那部分，我以前一直不太懂，现在终于明白了！
有10位网友表示赞同！
文章不错，不过感觉有些方法太理论化了，实际操作起来可能会有困难，比如那个“生态优先”的原则，在现实生活中很难完全做到啊。
有17位网友表示赞同！
作者讲得真细致，每个方法都配了图片和案例，让我对园林景观设计有了更深的理解。现在我已经迫不及待地想尝试一下了！
有8位网友表示赞同！
文章写得有点乱，感觉思路不太清晰，而且有些地方重复了。不过，总体来说还算不错，毕竟提供了很多有用的信息。
有6位网友表示赞同！
这篇文章真是打开了我的眼界！原来园林景观设计这么复杂，也这么有趣！我以前一直以为只是随便种点花草而已，现在才知道它是一门艺术。
有10位网友表示赞同！
这篇文章太学术了，对于像我这种门外汉来说，读起来有点吃力。希望作者能写一些更通俗易懂的文章，让更多人了解园林景观设计。
有16位网友表示赞同！
作者总结的这九种方法很实用，尤其是关于空间布局和植物选择的部分，对我很有启发。我准备用这些方法重新设计一下我的阳台花园。
有5位网友表示赞同！
文章内容不错，但是图片太少了，感觉有点干巴巴的。建议作者多放一些图片，更直观地展示设计方法。
有5位网友表示赞同！
作者讲了很多关于园林景观设计的理论知识，但是缺乏一些具体的案例分析，希望作者能多分享一些成功的案例，让我更直观地感受这些方法的应用。
有7位网友表示赞同！
这篇文章对我帮助很大，我以前一直对园林景观设计一窍不通，现在有了初步的了解。我会继续关注作者的后续文章，学习更多关于园林景观设计的知识。
有5位网友表示赞同！
文章内容很丰富，但是感觉有点冗长，有些内容可以精简一下，例如关于植物选择的介绍，可以更简洁明了。
有14位网友表示赞同！
看完这篇文章，我感觉自己对园林景观设计有了全新的认识。以前我只是觉得它是一种装饰，现在我知道它也是一门科学，需要运用科学的理论和方法才能设计出好的作品。
有8位网友表示赞同！
作者的文风很平易近人，读起来很舒服，而且内容很实用。我已经收藏了这篇文章，准备以后慢慢消化吸收。
有11位网友表示赞同！
这篇文章的标题吸引了我，但是内容让我有点失望，感觉作者只是简单地罗列了一些方法，缺乏深度和广度。
有17位网友表示赞同！
这篇文章的排版很美观，图片也很精美，看着很舒服。不过内容有点浅显，建议作者能写一些更深入的文章。
有15位网友表示赞同！
作者的观点很新颖，我之前从来没想过用这些方法来设计园林景观。我迫不及待地想尝试一下，看看效果如何！
有10位网友表示赞同！
这篇文章的语言过于专业，普通人很难理解。希望作者能用更通俗易懂的语言来介绍这些方法，让更多人受益。
有12位网友表示赞同！
作者总结的九种方法很实用，但我认为在实际应用中还需要结合具体的场地和环境，才能设计出最佳的效果。
有8位网友表示赞同！
这篇文章给了我很多启发，我以后会更加注重园林景观的设计，让我的生活环境更加美好。
有10位网友表示赞同！
作者的思路很清晰，文章结构也很合理，让我对园林景观设计的学习更有兴趣。
有19位网友表示赞同！